首播突破一億的《三體》動畫，為何被噴為“一坨答辯”

本文起自于幾位熱心讀者的情愿。由于他們非常希望我們寫些關于《三體》動畫版的東西，故而讓我蹭起《三體》的熱度毫無心理負擔。雖然稍微有些晚，但涉及《三體》，請原諒我的一些謹慎，希望大家能看得開心。

有趣的是，那篇推文只存在了幾個小時，就能積攢如此多的回復，大家對這部作品的執(zhí)念讓我驚嘆

2022年的12月10日上午，相信有許多人都跟我一樣，早早地在各種不同的電子播放設備上，打開了B站，等待著那部注定會成為一時之話題的作品——《三體》動畫的播出。

《三體》在國內的影響力，無須我在此處贅述。大家只需要看看《三體》動畫開播之后的一組數(shù)據(jù)，就能相當直觀地感受到這部作品的沖擊力，以及其一呼百應的地位：開播首日便已不可阻擋地沖上微博熱搜，B站追番數(shù)以百萬級為單位瘋狂上漲，打破了B站最快播放破億的動畫紀錄，即使在播出后第五天的工作日的下午，也仍然有近兩萬人在觀看這部動畫。

毫不夸張地說，放在三十年前，這就是個能引起“萬人空巷”的現(xiàn)象級作品。

然而，與其極為火爆的關注度成鮮明對比的，卻是其相當一面倒的差評。

豆瓣評分只有7.0，與其涉及的兩部原著，評分相去甚遠。

在各大視頻平臺與觀眾社群中，罵聲一片。就連作品的“大本營”B站，也不例外。

言辭激進的觀眾，更是直接使用了最近的熱梗，將《三體》稱之為“一坨答辯”，贊同者也不在少數(shù)。

網(wǎng)傳，本次《三體》動畫光是純制作成本就已經(jīng)超過了1.5億，是B站有史以來量級最大的動畫作品。據(jù)經(jīng)濟媒體“驚蟄研究社”的報道，其成本大約為制作組“藝畫開天”前作《靈籠》的三倍，但在動畫開播后的首日，卻是#三體建模 丑#這個Tag沖上了微博熱搜第一，十分直觀地反映了觀眾對本作的看法。

在不喜本作的觀眾眼里，《三體》動畫建模粗糙，角色的口型與配音時常錯位，人物表情動作僵硬得像是掉幀的電子游戲作品，能看出經(jīng)費的只有羅輯那無名情人的飄逸長發(fā)。

這個角色大概是本作好評最無爭議的部分

很多觀眾都驚訝于，本作質量整體而言甚至比不過一些十年前的3A電子游戲CG演出，就連2005年推出的游戲CG電影《最終幻想Ⅶ：圣子降臨》都能“暴殺”這部作品。

17年的技術進步毫無體現(xiàn)

而最為“烏龍”的地方，則體現(xiàn)在《三體》動畫第一集初期，羅輯講課時伸出了一根有著四個指節(jié)的食指上。

這個畫面還被頂上了百度貼吧的熱榜

這個極為掉價的低級錯誤，讓不少觀眾都開始質疑制作組“藝畫開天”究竟在本作中投入了多少精力，甚至戲謔地將之反諷為“體現(xiàn)了‘三體’文明對國產動畫制作技術的封鎖”。

而除了制作上的問題，更為讓觀眾與原著粉絲們不滿的地方，在于《三體》動畫對原著的改編，完全不符合他們的預期。

“藝畫開天”略去了《三體》第一部的絕大部分內容，直接將開篇劇情放在了“古箏行動”這個人類與“三體”文明關系的轉折點上，借此快速地推進著劇情，引出了羅輯這位“黑暗森林法則”的提出者，將“面壁計劃”作為本作的核心內容。

被切割的審判者號

《三體》的第一部雖然是三部曲中格局最小，展開最為慢熱的一部，但對整體劇情而言，卻是最為重要的一部。正是這部作品以多方視角，借用略帶懸疑手法的表現(xiàn)形式，才將“三體人”的神秘與強大完全塑造了出來。而讀者也正是通過這“慢熱”的展開，才逐漸被溺斃于“智子”鎖死人類底層科技后，所帶來的恐慌與絕望之中。

羅輯的課堂是在解釋這一段

有了這些情緒上的渲染與背景上的鋪墊，后續(xù)故事中人類對抗“三體”文明時，無所不用其極的“堅壁清野”，甚至極為諷刺的需要將全人類的希望，以“豪賭”的方式寄托于某個個體的不受限思維上，才有了完整且令人信服的理由。

說的就是你，面壁計劃

對這些重要內容的省略，毫無疑問地會給整部作品帶來巨大的觀看障礙。比如，為什么會存在“ETO”這個組織？葉文潔這個具備良好修養(yǎng)的高級知識分子為什么會選擇背叛人類這條道路？全都很難得到妥當?shù)慕忉尅?

葉文潔被塑造成恐怖老奶奶這件事，讓很多人都不甚滿意

即便開篇的兩集用了一些原創(chuàng)劇情，以及不提醒你都不知道可以點開的“注釋”，來彌補信息不足所帶來的問題，但如果是對原著毫無了解的新觀眾，在看這兩集時還是難免陷入“不明覺厲，看個熱鬧”的狀態(tài)——哪怕是看原著的年代稍微久遠一些的觀眾，這個“障礙”也仍然不小。

這個“注”還得開彈幕功能才能看見

可以說，如果不是“原著黨”，真的很難看懂這部《三體》動畫。

但如果你真的是“原著黨”，也真的看懂了，可能會更生氣。

因為，本作對幾個重要角色的刻畫與原著有著相當大的出入，其程度相當于漫威電影宇宙與漫畫的差距。

原著中，前期的羅輯是位風流成性、視責任為無物的利己主義者，他最初身邊女人不斷，在工作上十分“投機”，會因為天文學術界不好混而果斷改行去搞社會學，“宇宙社會學”一開始也只是他借著“外星人研究熱”的東風搞出來騙經(jīng)費的計劃。后期，因為“黑暗森林法則”的提出與“持劍者”的身份，讓他成為了逆轉地球與“三體人”戰(zhàn)爭的英雄，他本人也在這個過程中有著相當大的性格轉變，這個前后反差所刻畫出的人物弧光與人格魅力，是羅輯這位角色受到讀者們廣泛喜愛的緣由。

當堂調戲女學生

動畫中，對這些都有一定的呈現(xiàn)，很多細節(jié)都將羅輯這位較為特殊的主角刻畫得十分“生動”——可問題在于，“藝畫開天”用力過猛了。羅輯的風流成性變成了巧言令色，甚至還帶些“油膩”，其在第二集那漫長的追車戲中所表現(xiàn)出的卑躬屈膝、坐立不安，以及相當“跳梁小丑”的求救行為，更是令原著中史強對羅輯所說的“你是我見過最冷靜的人”這句話，像放屁一樣滑稽。

看到他在車窗上寫“救命”，我也在喊“救命”

這類與原著幾乎是在對著干的人物塑造，還體現(xiàn)在其他的關鍵劇情人物上，比如丁儀。

雖然在太空粒子對撞機實驗中，丁儀展現(xiàn)出了一位科學家的大無畏，他以近乎“勇猛”的姿態(tài)堅持著人類對“智子”的最后一絲反抗，讓這個冰冷的實驗現(xiàn)場也有著波瀾壯闊的劇情演繹。

然而不可忽視的是，這“出色”的演出完全是違背了丁儀在原著中的刻畫——他曾在《三體》原著中明確說過他反對“太空粒子對撞機計劃”，并認為這“愚不可及”?？稍趧赢嬛校麉s成了這一計劃最為堅定的執(zhí)行者。這對原著讀者來說，是件相當啼笑皆非的事情。

三體原著片段

人物塑造“貨不對板”，閹割原著大部分的內容，制作粗糙，在改編作品中,這三個問題中存在任何一個，都會招致鋪天蓋地的罵聲。而在《三體》動畫里，它們全都出現(xiàn)了——那么，它被《三體》的粉絲們形容成“一坨答辯”，也是無可厚非的事情。

據(jù)一些業(yè)內人士所說，《三體》動畫是“藝畫開天”工作人員寄予厚望的一部作品。而目前全網(wǎng)一面倒的差評，對制作組人員來說是出乎預料的——他們并沒有想到會有那么多人不喜歡這部作品。

某種程度上，我能夠理解“藝畫開天”對此的訝異?！度w》動畫中的許多改編，在我看來，是他們出于讓這部作品變得更加“大眾化”而采取的策略——他們一定程度上做到了讓這部作品變得“更好看”。而如果拋開“三體”這個名稱，以國內近幾年的動畫制作水準為尺度，那么《三體》動畫確實算得上是部相當不錯的劇集——這也是其在罵聲一片的前提下，仍然能在豆瓣上保持“7.0”這個不過不失的分數(shù)的原因。

本作的灰暗色調是許多觀眾吐槽的地方，放在原作的時間線上，“危機紀元”是個離當下我們所經(jīng)歷的生活不那么遠的時代。在這個紀元前期，不顧一切的重工業(yè)污染與人類社會的變遷，并沒有那么明顯。

而“藝畫開天”卻把這個本應在未來才出現(xiàn)的場景塑造給提前了，其目的在于給觀眾一種強烈的壓抑印象，以塑造“三體人”的到來給人類社會帶來的危機。

這是個出于壓縮劇本的考慮，讓整體場景敘事變得更連貫的選擇。由于后續(xù)立刻就要跟上“面壁計劃”的相關劇情，每個“面壁者”都會有自己的“大動作”，這種改寫讓故事變得更連貫，我個人認為是個不過不失的決定。

而作品中對一些鏡頭的運用、配樂的選擇、以及內容編排上的決定，也存在著好的一方面。開頭的“古箏計劃”，以納米絲整體切割“審判者號”，將其中冰冷且無情的殺戮以直觀的方式展現(xiàn)在了觀眾眼前；“智子”在“ETO”幸存者“墨子”視網(wǎng)膜上的信息傳遞，通過“墨子”出色的個人發(fā)揮與“智子”頗為“炫酷”的高維展開特效，也以一種相當高調的方式，宣告“ETO”這個組織重新登上舞臺；第一集結尾與第二集開頭的追車大戲，更是提供了相當不錯的視覺沖擊力，給整部作品帶來了很好的爆米花效果。

從這些地方可以看出，“藝畫開天”想把《三體》動畫打造成一部全民作品的野心，他們大刀闊斧的改革，很多地方都在為其作品的“商業(yè)化”氣質——緊張刺激的大場面、華麗的特效、恢宏的“科幻感”——所服務。

只是，我能理解“藝畫開天”為何選擇了這個策略，但我認為“藝畫開天”做得并不到位——僅以這兩集所呈現(xiàn)出來的水準來看，其敘事結構上還有比較突出的問題。

重視大場面是很好用的抓住觀眾眼球的手法，緊張刺激的局勢確實讓人有看下去的欲望，但《三體》動畫因為這些“大場面”，明顯嚴重擠壓了故事的敘事空間。尤其是第二集的追車戲，除了羅輯的上躥下跳與史強的冷靜豪邁之外，幾乎沒有任何有效的信息——要知道，這是此前“三體人”對羅輯下達誅殺令的劇情后續(xù)，卻并未推動任何的劇情發(fā)展。

這段幾分鐘的地鐵滾動，讓人贊嘆“能量守恒”果然什么都不是

甚至，這段劇情還存在著離譜的BUG。明明在此前的誅殺令畫面中，“三體人”明確表示了“不要引起任何人”的注意，但“ETO”不僅在市內高架上搞出了連環(huán)車禍，弄斷了一輛地鐵造成數(shù)百人死傷，最后還想要在災難現(xiàn)場掏槍，簡直高調得不能再高調。另一邊，一言不發(fā)只顧著帶羅輯逃命的史強，比他們還像是“地下組織”。

他該不會因為右下角字太小，就當沒看見吧

而這一段前后矛盾，信息量極低，除了刺激得有些夸張的“大場面”，足足有十二分鐘——這一集掐頭去尾也就二十多分鐘的內容，僅這一段就占了一半。而在這段劇情前，還有一段長達八分鐘的空間站“大場面”，剩下的零碎時間，只夠他們把“面壁計劃”的來由講一講了。而如此重要的、影響后續(xù)所有劇情發(fā)展的一個計劃，在幾句話間就敲定了，著實有些兒戲。

有種SEELE開會的既視感

這是我覺得《三體》動畫所暴露出來的最致命的問題。他們想以更為“商業(yè)大片”的形式改編這部作品，卻無法通過這樣的形式，將原作復雜的信息以濃縮的方式呈現(xiàn)。而當他們依賴于幾句話帶過原作設定時，基本上還是在說著“你只要看過書就能看懂這一段”的潛臺詞。

到頭來，“藝畫開天”還是沒能把“大眾”路線堅持到底，反而徘徊在滿足新觀眾還是滿足原著黨的道路兩端。其不重視第一部原著，不關注劇本敘事，依賴于營造緊張感的運鏡與大場面，讓看不懂的路人觀眾感受到了“爽”，讓看得懂的原著黨充滿了“不爽”與“不上不下”的尷尬境況，造就了其觀感上的矛盾與沖突。同時，得罪的是原著粉絲，以及一部分的講究的新人觀眾。

這種原著黨與動畫黨之間的爭吵，也會因此變得十分劇烈

改編在動畫界，從來都是件困難的事情，哪怕是漫畫改編，原作已經(jīng)有了成熟的分鏡與畫面，仍然經(jīng)常翻車。比如，前段時間的國民級IP《電鋸人》，就被MAPPA做成了一部富有但平庸的動畫，更遑論《三體》這種用想象力構建出極為恢宏圖景的科幻小說改編了，更是會眾口難調。用本社太空棕熊老師的一句話來說：“人類的大腦本就是當下最精密的計算機，面對《三體》這種作品，你可能永遠都無法還原出大家腦海里的畫面。”

但既然“藝畫開天”接下來《三體》這個企劃，就必須直面其所帶來的風險?！度w》這部作品對國內讀者來說是有著極為特殊的意義的，它不僅僅是一部“神作”，更是一部中國科幻的“高歌”。

其以人類為中心，展現(xiàn)人類這一族群的無窮可能，傳達一種昂揚向上的精神。以整個太空為舞臺，開展一段轟轟烈烈的史詩歌劇的作品氣質，某種程度上復現(xiàn)了科幻小說最為輝煌的“黃金時代”的氣象。

圖源：B站@戴錦華講電影《<三體>這部作品的文化地位和影響絕對不容小覷》

或許正是這種著墨于時代，放眼全人類的宏大格局，以及“人類至上”的“黃金精神”，讓它得以突破固有的文化語境，在全球范圍內得到廣泛的關注與歡迎，并拿下讀者話語權極重的“雨果獎”。

《三體》各語言版本封面

反觀國內，這部波瀾壯闊的作品，同樣有著劃時代的意義。

雖然在整體上，我們會將“科幻小說”歸類到大眾通俗讀物里，但我們也必須承認，“科幻小說”在國內仍然是個較為小眾的愛好。

但《三體》的出現(xiàn)，完全突破了這個“小眾”愛好者圈子的限制，許多原本并非科幻題材讀者的人，都因為這部作品而領略到了“科幻”的魅力。

某種意義上，《三體》就是國內“年輕人的第一部科幻小說”。其作品價值稱得上“偉大”，其時代意義，更是被無數(shù)讀者抬得無比崇高。

故而，改編這樣一部作品，注定是如履薄冰的，“非神即屎”也毫不夸張。

“藝畫開天”想要將其改編成一部能夠在更大范圍內被傳播的“商業(yè)化作品”，盡管這當中可能還有投資方的干涉，未必完全是他們的主意，但其想法與勇氣值得稱贊。

只是，如果《三體》動畫的后續(xù)內容，仍然保持著前兩集所呈現(xiàn)出來的這種不上不下的態(tài)度，那么其最后，恐怕只能是被《三體》粉絲們開除“三體籍”。

從其現(xiàn)在的評價遠遠不如《我的三體》這部同人作品上來看，這一天已經(jīng)不遠了。